Ausstellung
KunstHaus Ammersee im Seerestaurant St. Alban, Dießen
Im sommerlichen Ambiente des Seerestaurants St. Alban präsentiere ich eine Auswahl aktueller Arbeiten aus den Serien LUMINOUS BLOOMS und LE LUXE – C'EST L'HORIZONT.
Im Mittelpunkt stehen die großformatigen Werke der Serie LUMINOUS BLOOMS (140 × 220 cm). In einer bewusst zurückhaltenden Schwarz-Weiß-Komposition begegnen sich abstrakte Blüten – oder vielmehr die Erinnerung an sie. Vereinzelte Neonakzente durchbrechen die Stille der monochromen Bildwelt und verleihen den Arbeiten eine unerwartete Präsenz. Es sind Bilder, die weniger erzählen als andeuten und den Betrachtenden einladen, das Flüchtige zwischen Form, Licht und Erinnerung selbst zu entdecken.
Die Werke aus LE LUXE – C'EST L'HORIZONT widmen sich einer Form von Luxus, die weder laut noch exklusiv sein muss. Sie erzählen von Weite, Licht und der Schönheit des Unaufgeregten. Reduzierte Bildwelten eröffnen Räume der Kontemplation und laden dazu ein, den Blick für einen Moment von der Geschwindigkeit des Alltags zu lösen. Vielleicht beginnt wahrer Luxus dort, wo der Horizont den Gedanken mehr Raum gibt als der Terminkalender.
Ergänzt wird die Ausstellung durch ikonische Schwarz-Weiß-Fotografien legendärer Porsche des Fotografen Fotomonaco. Seine Arbeiten verdichten Präzision, Design und zeitlose Eleganz zu Bildikonen, deren Faszination weit über das Automobil hinausreicht. Sie erzählen von Geschwindigkeit, selbst wenn sie stillstehen – eine Qualität, die auch in der Fotografie nur den wirklich guten Bildern gelingt.
Einen expressiven Kontrapunkt setzen die Pop-Art-Arbeiten des Künstlerduos Stan Tofé aus Mallorca. Zwischen mediterraner Farbintensität, fotografischer Ikonografie und stillen Landschaften entsteht ein Dialog, der zeigt, dass Gegensätze keine Widersprüche sein müssen. Im Gegenteil: Manchmal braucht es genau diese Spannung, damit eine Ausstellung zu erzählen beginnt.
Die Ausstellung ist im Foyer des Seerestaurants St. Alban zu sehen. Alle ausgestellten Arbeiten sind als Originale erhältlich.
Seerestaurant St. Alban
Seeweg Süd 85
86911 Dießen am Ammersee
Weitere Informationen zu den einzelnen Werken, Hintergründe sowie Preisangaben findest du in meiner Galerie „Seerestaurant St. Alban“.
Bei Fragen oder wenn du ein Werk persönlich besprechen möchtest, freue ich mich über deinen Anruf unter +49 172 8922340.
Acrylmalerei . Ölmalerei . Mixed Media
Künstlerisches Portfolio in Serien
Abstrakte Acrylgemälde
Großformatige Gemälde, abstrakt gearbeitet mit hochwertigen Pigmenten in Mohnöl oder Acylbinder auf Leinwand.
→ Mehr über die Serie und die einzelnen Werke in der Galerie auf meiner Website.
Serie Abstrakte Gärten
Großformatige, semiabstrakte Gemälde, in denen florale Motive zu poetischen Bildräumen werden. Rosen, Lilien – oder vielmehr die Erinnerung an sie – erscheinen als flüchtige Fragmente und feiern die üppige Fülle des Sommers, ohne sie jemals wörtlich abzubilden.
Die Arbeiten entstehen in Mischtechnik mit Collagen aus Chinapapier und entwickeln ihre besondere Tiefe im Zusammenspiel von Materialität, Transparenz und Farbe.
→ Mehr über die Werkserie und die einzelnen Arbeiten findest du in der Galerie auf meiner Website.
Serie Eternity
Die minimalistische Werkserie ETERNITY eröffnet ruhige, meditative Bildräume, in denen Reduktion zum Ausdruck von Tiefe wird. Sie lädt dazu ein, die Schönheit des Einfachen neu wahrzunehmen, den Blick zu entschleunigen und die eigene Wahrnehmung für feine Nuancen, Stille und Balance zu schärfen.
→ Mehr über die Werkserie und die einzelnen Arbeiten findest du in der Galerie auf meiner Website.
Minimalistische Großformat-Kunst von Yo Franklin: Die Serie ETERNITY
ETERNITY – Die Stille des Wesentlichen
In meiner Arbeit suche ich die stille Konzentration des Wesentlichen – den Moment, in dem Form, Material und Raum auf das Notwendige reduziert werden und dennoch eine besondere Präsenz entfalten.
Die großformatigen Werke der Serie ETERNITY entstehen in präziser Handarbeit. Vom individuell gefertigten Fichtenrahmen bis zu den vielfach geschichteten Oberflächen entwickelt sich jeder Bildgrund über einen langsamen, kontrollierten Prozess zu einer nahezu meditativen Fläche. Im Zentrum steht der Kreis – modelliert, in Resin gefasst und mit Blattgold vollendet. Als ruhender Pol verleiht er jedem Werk eine zeitlose Balance zwischen Materialität und innerer Bewegung.
Meine künstlerische Haltung ist geprägt durch mein Studium der Kunst und Innenarchitektur sowie durch die prägende Zeit mit meinem Mentor Gunter Sachs in München. Diese Einflüsse verbinden sich heute in einer Bildsprache, die Reduktion, Material und Raum zu einer klaren, kontemplativen Präsenz führt.
ETERNITY versteht sich als Einladung, Stille nicht als Abwesenheit, sondern als Erfahrungsraum zu betrachten – und die eigene Wahrnehmung für das Wesentliche neu zu öffnen.
→ Werke der Serie ETERNITY in der Galerie